イギリスを中心に活動する陶芸家、ジャック・ドハティ（Jack Doherty）は、 熱い窯の火と重曹、そして粘土の強烈な結合によって色褪せたようなカラー、 艶やかな光沢、手で造形した唯一無二のテクスチャーを持つ独創的な陶磁器を作り出します。 「美しく機能的な日常品」が持つ力を信じる彼は、 素朴でありながらも繊細さが感じられる作品で多くの人々を魅了します。 シンプルでありながら大胆なフォルムと、ソーダ焼成による独特な表面のテクスチャーが彼の作品の象徴です。

チリ出身のフランス人アーティスト、カルロス・アニバル・ペニャフィエル（Carlos Anibal Penafiel）は、柔らかな曲線を持つ自然物や身体のシルエットに着目し、 繊細で独創的なレザーオブジェを生み出してます。彼は1986年、ピエール・カルダン（Pierre Cardin）と共に、 ルネ・マグリットの超現実主義の絵画からインスピレーションを受け、足の外形を模った革靴を作りました。 その後も、ファッションブランドとのコラボレーションを通して多くの人々を魅了しました。

フランスの陶芸家マティルド・マルタン（Mathilde Martin）は、ブルゴーニュの土を通して温かく包み込むように、空間に平穏と調和を与える作品を作り出します。 彫刻のような花瓶からエレガントな照明オブジェに至るまで、彼女の作品は有機的なフォルムとテクスチャーの深み、繊細な色彩で知られています。 「時間、物質、そして手が導くデザイン」という彼女の哲学のもと、素朴ながらも繊細に手が残した痕跡、均一ではない厚さ、光の当たり具合によって変化する艶と光沢を持つ陶器が作り出されます。

オランダ出身のアーティストであるヌリア・マリア（Nuria Maria）は、 芸術一家に生まれ、自然と創作の世界に引き込ました。 彼女は、ロッテルダムと静かな田園での暮らしを行き来しながら作品活動に没頭しています。天候、光、そして季節の瞬間を抽象画として描き出し、 自然への純粋な愛情と深い観察を通して何層にも色を重ね、小さな息を吹き込む画法で、キャンバスに鮮烈でありながらも魅惑的な痕跡を刻みます。